Dez obras de Mozart que você talvez não conheça

Não existe realmente nenhum Mozart “desconhecido” atualmente. No 225º natalício de sua morte, em 2016, a gravadora Universal lançou a mais novidade de várias (!) edições completas de cada nota que Mozart escreveu. Portanto, tudo o que escrevemos pelo “milagre que Deus deixou nascer em Salzburgo” está prontamente disponível para ouvintes do século 21 (incluindo o recém-descoberto trio de cordas, denominado de “Ganz Kleine Nachtmusik”).

No entanto, mesmo os fãs de Mozart tendem a se ater aos favoritos testados e aprovados, os eternos favoritos — seja a sinfonia “Júpiter”, um concerto tardio para piano, “Figaro” ou “Eine Kleine Nachtmusik”. Portanto, para ajudar a expandir seus horizontes mozartianos, caros leitores, permitam-me recomendar dez peças do rabino que vocês provavelmente não ouviram, mas deveriam ouvir. Anotei ao lado de cada obra qual peça de Mozart mais popular ela se assemelha. Também listado ao lado de cada peça recomendada e pouco conhecida está o número do catálogo Köchel, para sua conveniência.

Ofuscado pelo popular “Exsultate Jubilate”, que foi escrito dois anos depois, o “Regina Coeli” também apresenta a voz de soprano e não é menos bonito. O Mozart de quinze anos abre e fecha a peça com uma melodia contente e animada para o coro. No meio, há duas seções contemplativas com uma solista soprano (ela também se exibe na peroração “Alleluia”).

Mozart consegue um efeito incrível neste encantador noturno, os quatro pequenos conjuntos participando de uma conversa ecoante. Desvelo, no entanto: muitos maestros em gravações falharam em saber esse efeito acústico; fique com a gravação de Jordi Savall, a única gravação disponível que acerta.

Mozart escreveu um bom número de danças durante sua curta vida. Em 1778, ele foi contratado para redigir música de balé para uma ópera, “Les Petits Riens” (As Pequenas Coisas), obra do obscuro compositor Niccolo Piccini. Outros compositores também contribuíram com música de dança para a produção. Existem poucas gravações dessas ninharias encantadoras. A gravação recomendada aquém inclui as danças conhecidas por serem obra de Mozart e outros números que podem ter sido escritos por Mozart.

Esta minissinfonia tripartite de oito minutos é uma delícia. Ele abre com um estrondo, e a empolgação nunca diminui ao longo do primeiro movimento de três minutos. Depois de um breve e bonito nómade, o final se precipita, construindo um floreio absolutamente emocionante e essencialmente mozartiano de um final referto de arrogância e cocuruto astral. O gênio de Mozart está aqui encapsulado em meros oito minutos.

Sim, o número de Köchel está correto; Mozart escreveu sua “Pequena Cantata Maçônica” murado de um mês antes de morrer para destinar ao novo sítio de sua Loja Maçônica. É vasqueiro que o falecido Mozart seja esquecido; talvez as associações maçônicas e a estrutura incomum e a natureza inesperadamente animada da peça (nós gostamos da noção romântica do jovem Mozart moribundo e assombrado) tenham dificultado sua popularidade. Esta não é uma obra-prima, mas a fenda e o fechamento alegres da obra por si só fazem valer a pena uma audição ocasional. É verdade que a cantata não é zero em espírito uma vez que a sombria “Maurerische Trauermusik” — e você pode nem estar familiarizado com essa peça, embora seja provavelmente um “preenchimento” na sua gravação do “Réquiem” — mas se as associações maçônicas não o incomodam, logo talvez você goste desta cantata feliz de doze minutos exaltando as supostas virtudes da Maçonaria.

Composta por Mozart aos dezoito anos, La Finta Giardiniera (“A Falsa Jardineira”) é uma ópera cômica do tipo aperfeiçoada por Mozart em sua colaboração ulterior com o libretista Lorenzo da Ponte. A ópera, que Mozart arranjou para uma orquestra reduzida, fracassou durante a vida do compositor, mas foi revivida cinco anos posteriormente sua morte em Praga com uma orquestração mais completa, que pode ou não ter sido de Mozart. Em qualquer caso, a versão totalmente orquestrada soa uma vez que Mozart maduro e, portanto, parece mais próxima da trilogia de ópera Mozart/Da Ponte de “Figaro-Don Giovanni-Così fan tutte”. Finalmente temos uma gravação desta versão totalmente orquestrada, graças ao maestro sempre empreendedor Rene Jacobs.

Você provavelmente nunca ouviu ou viu “Don Giovanni” uma vez que Mozart pretendia. Depois da estreia em Praga, ele retrabalhou partes da ópera para a produção de Viena, dando ao tenor que tocava Masetto uma novidade ária mais adequada aos seus talentos vocais e escrevendo uma cena inteiramente novidade para o servo de Don, Leporello, e a pequena do campo, Zerlina. Pelo menos no último século, tem sido generalidade encenar uma versão híbrida das versões de Praga e Viena, uma que, no entanto, dispensa o dueto, “Per queste tue manine”, que aparentemente foi considerada muito boba por muitos maestros para uma ópera que culmina com o protagonista indo para o Inferno. No entanto, o próprio Mozart considerou Don Giovanni sui generis, nem ópera buffa nem ópera seria; em vez disso, ele e Da Ponte o chamaram de dranma giocoso, um drama engraçado, e “Per queste tue manine” encapsula muito a natureza dupla da geração de Mozart.

Fundamentado no Livro Bíblico de Judite, nascente é o único oratório de Mozart. Mas seu libreto sério (a história conta a degola do general bárbaro Holofernes pela viúva israelita, Judite) e sua ambientação em italiano o tornam, em alguns aspectos, um precursor da ópera séria ulterior de Mozart, “Idomeneo” [Idomeu, Rei de Creta] e “La Clemenza di Tito” [A Clemência de Tito]. Referto de árias excelentes, é preciso continuar lembrando a si mesmo que esta foi a geração de um jovem de quinze anos.

Mozart compôs esta música incidental em seus vinte anos para uma peça sobre as maquinações da sucessão dinástica no Egito. A partitura inclui coros que lembram a música séria dos guardas do templo de Sarastro em “A Flauta Mágica”. Os interlúdios orquestrais não são meras ninharias, mas são bastante dramáticos.

Mozart nunca terminou esta ópera, completando apenas os dois primeiros dos três atos e nunca criando uma abertura. Tecnicamente um singspiel alemão, (“peça cantada”), foi um precursor de “Die Entführung aus dem Serail” [“O Rapto do Serralho”], o grande sucesso de Mozart dois anos depois. Como aquela obra mais familiar, é uma “ópera de resgate”, contando uma história de ocidentais sequestrados por turcos mouros, um tema popular em uma época em que piratas do Mediterrâneo aterrorizavam marinheiros europeus. O diálogo falado da ópera foi perdido.

Várias tentativas de “completar” a obra foram feitas, empregando outras músicas de Mozart (frequentemente a música de “Thamos, Rei do Egito” e às vezes, como a abertura, a mencionada Sinfonia nº 32) e diálogos recém-escritos. Zaide contém uma das coisas mais belas que Mozart já escreveu, a ária “Ruhe sanft, mein holdes Leben” (“Descanse suavemente, minha querida vida”), cantada pela heroína homônima para seu amado. A ária de “raiva”, “Tiger! Wetze nur die Klauen” (“Tigre! Afie suas garras”) também é uma das maiores do compositor no gênero. Se Mozart tivesse completado a obra, ela certamente teria ficado só um pouco abaixo de seus maiores dramas. Infelizmente… Mas o que há da obra é incrível e deveria ser muito mais conhecida.

Stephen Klugewicz é Ph.D. em História Americana, com especialização nas eras da Instalação e Primeira República. Ele é ex-diretor executivo da Collegiate Network no Intercollegiate Studies Institute e tem longa experiência em ensino e desenvolvimento, tendo atuado uma vez que Diretor de Instrução no National Constitution Center, uma vez que Diretor da Regina Luminis Academy, uma vez que diretor executivo da Robert and Marie Hansen Foundation e uma vez que Diretor de Desenvolvimento na Aristoi Classical Academy.